Schneeglöckchen – Sylvia Peter "Edition Gaißmayer"
Bildformat 30 x 25 cm
Dieses Bild zeigt das Schneeglöckchen vor einem Hintergrund, der den Matsch des Märzes darstellt. Die Frühblüher sind oft geradezu unnatürlich perfekt, da um diese Jahreszeit ja noch keine Insekten an ihnen knabbern, und Pilze oder Mehltau sind auch noch nicht da. Das Schneeglöckchen hat bei näherer Betrachtung eine Ästhetik, die an die von Flugzeugen oder Booten erinnert. Die Blütenblätter sind propellerförmig angeordnet und haben so eine Spannung in ihren Formen, dass ich immer denke, sie heben gleich ab.
Info zum Bild:
Pigmentdruck nach einem Gemälde in Acryl auf Holz, entstanden 2013
Bildformat 30 x 25 cm
Weißer Papierrand zur Rahmung mit Passepartout
Limitierte Auflage 100, rückseitig signiert und nummeriert
Versandkosten:
Im Inland fallen keine zusätzlichen Kosten für Verpackung und Versand an. Versand ins Ausland (EU, Schweiz) auf Anfrage.
Sylvia Peter
Wir kennen und schätzen Sylvia Peter seit vielen Jahren, denn seit eine ihrer ersten großen Einzelausstellungen 2001 im großen Glashaus unserer Gärtnerei stattfand, verfolgen wir mit wachsendem Interesse ihren künstlerischen Werdegang. Längst hat sie sich einen internationalen Ruf in der Szene erworben und betreibt gemeinsam mit ihrem Mann Michael Junginger seit 2009 das »Forum Botanische Kunst« in Thüngersheim bei Würzburg, die bislang europaweit einzige Galerie, die sich ausschließlich der künstlerischen Auseinandersetzung mit der Pflanzenwelt widmet. Wechselnde Ausstellungen mit Künstlern aus Deutschland, Österreich, Frankreich, Großbritannien, Irland, den USA und Japan finden hier regelmäßig statt.
Nach ihrem Kunststudium in Halle an der Saale experimentierte Sylvia Peter zunächst in zahlreichen Richtungen wie Installation, Fotografie oder Eisskulpturen, zog sich dann aber einige Jahre weitgehend aus den Künstlerkreisen zurück und entdeckte in dieser Zeit die Pflanzen als ihr künstlerisches Thema.
In der internationalen Welt der Botanischen Kunst fasste sie 2002 durch einen Ankauf der Londoner Sammlerin Dr. Shirley Sherwood Fuß. Ermutigt durch die Kontakte nach England gründete sie 2009 gemeinsam mit ihrem Mann Michael Junginger das Forum Botanische Kunst. Die ständige Begegnung mit den unterschiedlichsten Botanischen Künstler*innen aus dem In- und Ausland inspiriert sie als Künstlerin ebenso wie das genaue Studium der unerschöpflichen Welt der Pflanzen. Meist sind es gewöhnliche heimische Wildblumen und Sträucher, die sie zu einem Bild inspirieren. Doch auch in der Staudengärtnerei Gaißmayer ist sie ein langjähriger Gast, etliche Küchenkräuter und Schattenstauden hat sie von dort in ihren Hof gebracht und künstlerisch verewigt.
Botanische Kunst – Edition Gaißmayer
Die Botanische Kunst ist ein faszinierendes Thema! Sie beschäftigt sich ausschließlich mit der künstlerischen Darstellung der Pflanzenwelt. Wir wollen dazu beitragen, dieses facettenreiche Genre und ihre Kunstschaffenden bekannter zu machen. In Zusammenarbeit mit der Künstlerin, Kuratorin und Galeristin Sylvia Peter entstand unsere Edition mit Werken von Sylvia Peter, Beate Reul-Knebel und Verena Redmann.
Neben den naturgemäß hochpreisigen Originalen ermöglichen es heute hervorragende Reproduktionstechniken, limitierte und signierte Kunstdrucke herzustellen, die das Original in bestechender Qualität wiedergeben. Auf feinsten Papieren mit speziellen Tintenstrahldruckern erstellt, entstehen die hochwertigen handsignierten Kunstdrucke.
Mit großer Sorgfalt verpackt, gelangen sie zu Ihnen. Informationen zur Herstellung und Rahmung liegen bei.
Auch vor Ort in der Gärtnerei bieten wir die Arbeiten an, dann natürlich zum Nettopreis ohne Versandpauschale.
Mehr über unsere drei Künstlerinnen und diese interessante Kunstrichtung erfahren Sie in der Ausgabe „Botanische Kunst“ der Zeitschrift blätterrauschen von der wir uns ein Kontingent gesichert haben.
Wir verfolgen mit den limitierten Kunstdrucken der Edition Gaißmayer keine kommerziellen Interessen. Es ist vielmehr unser Anliegen, die Botanische Kunst auf diese Weise einem größeren Publikum bekannt und vor allem auch zugänglich zu machen. Der Erlös kommt den Künstler*innen zugute.
Was ist ein Pigmentdruck?
Wie entstehen die wertvollen Kunstdrucke?
Als Pigmentdruck bezeichnet man heute die hochwertige Form des Tintenstrahldrucks. Die hier vorgestellten Bilder sind Reproduktionen. Dazu wird das Original-Bild eingescannt oder digital abfotografiert. Mit besonderen Tintenstrahldruckern werden auf säurefreiem Archivpapier die farblich exakt abgestimmten Drucke erstellt. Gedruckt wird mit elf verschiedenen Tinten, die echte Pigmente enthalten und dadurch extrem lichtbeständig sind: die Hersteller geben eine Farbgarantie für 60 Jahre. Die Künstlerin signiert und nummeriert jedes Blatt. Ein Infoblatt mit Hinweisen zur Herstellung und zur Rahmung liegt jedem Druck bei, Sie finden es auch hier.
Wie kommt das Kunstwerk zu mir?
Wir versenden die Bilder ungerahmt. Das macht zum einen den Transport besonders sicher, zum anderen kann so jeder nach persönlichem Geschmack wählen, für welchen Rahmen er/sie sich entscheiden will. Die Kunstwerke werden bei uns mit großer Sorgfalt behandelt und liebevoll verpackt. Jedes ist mit Seidenpapier umhüllt und wird mit Buchbinderpappe sicher geschützt - ergänzt von einer Banderole mit der Namensaufschrift. Der Versand ist versichert, wir verwenden dafür einen besonders stabilen Profikarton für den Bilderversand.
Die Verpackungs- und Versandkosten für Bestellungen aus dem Inland sind bereits in den ausgewiesenen Preisen enthalten. Bei Bestellungen aus dem Ausland nennen wir Ihnen die Versandkosten gern auf Anfrage.